Buscador

jueves, 24 de diciembre de 2015

Pamela Chávez mostró su calidad artística en México

Dejando dos murales recuerdo de su paso por México, la artista orureña Pamela Chávez mostró toda su calidad artística en las ciudades de Pachuca y Colonia Morelos, mostrando el potencial de los pintores bolivianos, la artista señaló que se siente feliz por dejar en alto el nombre de Bolivia y Oruro particularmente.

Desde el 20 de noviembre hasta la primera semana de diciembre, Pamela Chávez, estuvo en Pachuca-México, participando del "Primer encuentro internacional de mujeres en el arte", organizado por la Coordinadora de Mujeres en el Arte (Comuarte), y el colectivo de Mujeres en la Música A.C.

A la par de este encuentro fue invitada a ser parte de una actividad de la localidad aledaña de Colonia Morelos, en ambas ciudades la artista pintó un mural alusivo a las costumbres bolivianas.

Luego de su retorno a la ciudad, la artista califica de positiva su intervención en el país centroamericano.

"El compartir experiencias con diferentes artistas que llegaron a Pachuca, tanto de Colombia, Perú, Ecuador, Argentina, y plasmar en la pared algo que es tuyo y que se quede en lo que denominan el Sendero de las Américas para todas las pintoras es algo muy especial", señaló.

Mencionó que estando en Pachuca las autoridades de Colonia aprovecharon la oportunidad e invitaron a algunas artistas, a que puedan plasmar una obra en ese sector que es denominado como la colonia de los murales, donde con los trabajos que ellas realizaron se llegó a completar los 100 murales que tienen en esa zona, cuyo objetivo es lograr llegar a los 600 murales elaborados por distintos artistas.

"En Pachuca hice una figura de la heroína boliviana Juana Azurduy de Padilla, donde también entre los contrastes están los rostros de Lidia Gueiler (expresidente de Bolivia) y Frida Calo (artista mexicana), junto a una conjunción de figuras", explicó la artista.

Chávez, mencionó que en el mural pintado en Colonia Morelos se hizo una representación de la bandera boliviana y mexicana entremezcladas, al centro una imagen de un ángel que representa el cerro aledaño a esta ciudad que tiene la misma forma y por abajo la ciudad, junto a los nopales (cactus) característicos de la región.

domingo, 13 de diciembre de 2015

Raúl Shaw Moreno en Chile

En la década de 1960, el cantante y compositor orureño Raúl Shaw “Moreno” (1923-2003) estaba en pleno apogeo de su carrera y su mayor logro artístico fue, sin duda, su incorporación en 1951 al famoso trío mexicano Los Panchos, integrado en esa época por Jesús “Chucho” Navarro, Alfredo “Güero” Gil y Hernando Avilés, al que sustituyó. Con ellos realizó giras artísticas por América, Europa y Asia. Ese año, junto a Los Panchos grabó en México un disco de larga duración interpretando boleros famosos como “Perfidia”, “Quiéreme mucho”, “Solamente una vez”, “Frenesí” y “Aquellos ojos verdes”, entre otros. Junto al afamado grupo intervino en algunos filmes del país centroamericano. Como solista, actuó en México, EEUU, Japón, Cuba, Puerto Rico, Centro y Sud América.

En cuanto a composiciones en letra y música de Bolivia, Shaw Moreno es autor de temas muy exitosos en su momento: “Pollerita”, “Borrachito ladrón”, “WayraWayra”, “Viva la fiesta linda” y “Mascarita de carnaval”.

Varias creaciones melódicas suyas fueron interpretadas por Javier Solís, Olimpo Cárdenas, Leo Marini, Altemar Dutra, Mercedes Sosa, Nat King Cole, Jhonny Albino, José José, Antonio Prieto, Estela Reynolds, Carmen Rello; las orquestas: Mantovani, Ray Coniff; y los grupos “Cuatro Armónicos”, “Románticos de Cuba” “Hermanos Silva” (Chile), “Cuatro Ases”, “Los Panchos”, “Ángeles Negros”, “Los Tres Caballeros”, “Hermanos Castro” (Perú), “Los Arieles” y “Los Delfines”.

Los discos con temas melódicos que grabó en países extranjeros, tenían preferentemente la inclusión de una o dos composiciones bolivianas.

RAÚL SHAW EN CHILE

Sirva la introducción para mostrar una fotografía de Raúl Shaw Moreno publicada en la revista chilena de variedades “El Pingüino” (año VII, No. 300, 18 de diciembre de 1962). En la imagen, el cantante boliviano posa junto al grupo “Fiesta Linda” de Chile “simbolizando la franca amistad chileno-boliviana” (según la publicación).

Acompañan al artista boliviano: Hernán y Lucho Bahamonde, Elia Ramírez y Jaime Rojas.

* Jorge Villanueva Suárez es periodista, escritor, dibujante, caricaturista y colaborador permanente del suplemento La Guía bajo el seudónimo de Villas.

jueves, 3 de diciembre de 2015

Orureños mostrarán su arte en tierras uruguayas

Respondiendo a la convocatoria del Centro Cultural "Ronald Roa" de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, dos artistas orureños alistaron sus obras que se expondrán a partir del 9 de diciembre en un espacio cultural de Montevideo Uruguay, en la muestra artística denominada "Arte Boliviano en Montevideo".

Los artistas orureños que ya enviaron sus obras son, Luis Mora y Carlos Ponce, quienes se muestran entusiastas por ser parte de esta exhibición que conjuga a diferentes artistas de todo el país.

La exposición se inaugurará el próximo 9 de diciembre y estará vigente hasta el 6 de enero de 2016, en el salón de exposiciones del Centro Cultural "Simón Bolívar" de la tierra Oriental, gracias a la organización de la Embajada de Bolivia en Uruguay.

"Como todo artista tenemos el objetivo de irse proyectando a lugares más lejanos, junto con la ABAP estuvimos con exposiciones en Cuzco, ahora personalmente me toca participar en una exposición en el país de Uruguay, en una muestra organizada por el Centro Cultural ´Ronald Roa´ de Santa Cruz de3 la Sierra, la cual lanzo una convocatoria abierta y nos presentamos con muy buena suerte, puesto que mi obra es una de las seleccionadas", expresó Mora.

Luis Mora, quien habló con LA PATRIA describió los trabajos que en esta oportunidad se expondrían en tierras uruguayas, representando el arte orureño, junto con otros virtuosos, como Carlos Ponce y Graciela Gallardo.

"Estamos participando en esta ocasión con dos obras, con dos temáticas distintas un tanto contemporáneas, una con alusión al mar, porque creo que todos los bolivianos estamos en ese sentimiento y otra con un sentido más de conciencia interna, con una postura más universal de lectura atemporal y contemporánea", remarcó Mora.

El trabajo de Mora se traduce en dibujos de alta factura, con dos estilos diferentes de hiperrealismo y el abstracto, queriendo mostrar dos caras de su trabajo.

domingo, 11 de octubre de 2015

Orureños que llegaron a ser diputados en Argentina

El 22 de mayo de 1810 se enciende la chispa en Buenos Aires, el 23 de mayo en horas de la mañana, un pregonero leía en las calles de Buenos Aires el Bando con los resultados del cabildo abierto del día 22, el bando disgustó al pueblo, el 24 conspiran de uno y de otro lado, los unos en las casas y los barrios, los otros en las instituciones, pero todavía se mantenía como presidente de la Junta al Virrey.

Con distintivo blanco los

realistas y los revolucionarios, con distintivo azul-blanco o como se ha dicho con distintivo blanco y la efigie de Fernando, deponen el 25 de mayo al Virrey de la Junta y de cualquier puesto público, llamando además a todos los cabildos del virreinato a pronunciarse.

Luis V. Varela en su Historia Constitucional de la República Argentina, con relación al cabildo del 25, indica que una

"cláusula sancionada también por el Cabildo, mediante la cual la expedición al interior, mandada por jefes patricios, debía tener, como uno de sus principales objetos, el de garantizar los pueblos patriotas del Virreinato, hasta La Paz y Oruro, en la libre elección de los Diputados que debían enviar á Buenos Aires, para formar el Congreso General encargado de constituir ó establecer la forma de gobierno que se considerara más conveniente".

El eco de estas resoluciones no se deja esperar, primero Cochabamba y después Oruro con Tomás Barrón toman partido el 6 de Octubre de 1810. A este punto el partidario del rey Andrés García Camba en sus "Memorias del General García Camba para la historia de las armas españolas en el Perú 1809-1821" escribe:

"El alzamiento de la inmediata provincia de Cochabamba conmovió la plebe de la villa de Oruro, como era de temer, y más excitada por los partidarios y agentes ocultos de la revolución, entre quienes figuraron algunos miembros del cabildo, ósea Ayuntamiento. El subdelegado de rentas, D. Tomás Barrón, aceptó sin resistencia el partido de los insurrectos".

Los sucesos del 6 de Octubre dejan claro el estado de la villa, la existencia de dos bandos y la participación de los indios en ella. Sánchez Chaves contador que llegó de España intenta resistir en el edificio de las cajas reales con 15 soldados y dos piezas de artillería, sabedor que las tropas cochabambinas de Rivero y Arce marchan a Oruro, decide abandonar su empresa a este punto el Gral. García Camba escribe:

"… perdió el contador la esperanza de poder prolongar su resistencia, y adoptó el aventurado medio de salvarse por la fuga, burlando la vigilancia de los pelotones de indios encargados de circuir el edificio de las cajas reales. Sánchez Chaves consiguió salir de Oruro con fortuna; pero como el mal ejemplo cundía asombrosamente y los pueblos se iban levantando unos tras otros, tuvo la desgracia de ser alcanzado y detenido cerca de la barca de Toledo en el río del Desaguadero.

En tanto esto ocurría en noviembre del 1810, Oruro se adhería a la junta el 4 de diciembre.

A decir de Urquieta los historiadores Mier, Beltrán Ávila y Zenón Dalence descubren que un acta del cabildo se suspende por la insurrección, seguramente debemos compilar la documentación que acredita, el 4 de Diciembre, a don José Mariano del Castillo como diputado a la Junta de Buenos Aires. La documentación de las actas capitulares que se menciona es anexada por María Luisa Zevallos en el libro Oruro en el proceso de la Independencia, de 2010.

José Mariano del Castillo es protagonista como Alcalde Ordinario de Primer Voto y como Regidor Alcalde Mayor Provincial en las actas capitulares de los días 6 y 10 de octubre respectivamente.

En el acta del 6 de octubre debate sobre la necesidad de impedir la salida de los vecinos de Oruro dando penas máximas, el bando que pide José Mariano del Castillo no es otorgado por extemporánea pues 3 de 4 de la plebe ya han salido de Oruro y los vecinos son pocos y que promueven lo que se podría hoy llamar una corrida de cuentas de los bancos.

En el acta del día 10 de octubre José Mariano del Castillo aparece con otro cargo, al parecer de mayor jerarquía que le aseguraba autoridad en las provincias de Paria y Carangas. Posteriormente se le reconoce como diputado ante la Junta de Buenos en diciembre del mismo año.

Los acontecimientos desarrollados durante este periodo nos muestra en pequeño lo que venía ocurriendo a lo largo de todas las colonias españolas, la incertidumbre de allende el mar da un motivo para forzar salidas con las mayores garantías para los estantes de los cabildos. José Mariano del Castillo prepara defensa como partidario realista para luego aparecer como partidario patriota regularizando las actividades cotidianas de Oruro, posteriormente diputado por Oruro en la Junta de Buenos Aires.

Xavier Cárdenas Medina, escribe en "LA PATRIA del 6 de octubre de 2010", que José Mariano del Castillo, es ascendido al grado de Coronel por servicios a la Villa y ratifica su participación en el cabildo del 6 de octubre. Asimismo documenta su participación como cabildante antes del 6 de octubre, además de los de su familia.

Cabe indagar la participación de la representación orureña en Buenos Aires a través de la diputación en Buenos Aires, como indica Luis Varela y si esta representación se hizo efectiva. Es necesaria la pesquisa de documentos para admitir o rechazar las versiones de la participación de Oruro, puesto que no aparece ningún representante por Oruro en forma explícita durante este periodo en las sesiones de la Junta.

La participación de Oruro durante la Junta Constitutiva de 1816 en Tucumán tampoco se da en explícito, sin embargo, Roberto Edelmiro Porcel, Miembro de número de la Academia Argentina de la Historia escribe en la revista Editorial 1884.

"Años después de estos episodios, el diputado por Buenos Aires ante el Congreso de Tucumán, Dr. Esteban Agustín Gazcón, un altoperuano nacido en Oruro y graduado de abogado en San Francisco Xavier, en la sesión del 25 de Julio de 1816 propuso la creación de una Bandera Menor, azul celeste y blanca, quedando pendiente de la adopción previa de la forma de gobierno, para la aprobación de la bandera oficial o de guerra"

Cabe recalcar que la bibliografía señala a Dr. Esteban Agustín Gazcón como diputado de Buenos Aires. Entre 1810 y el 1815, Gazcón es funcionario en diversos puestos en la real audiencia de Charcas, Potosí y Oruro. En los primeros años residente en la Villa de Oruro. Su participación en batallas decisivas como el de Salta y las derrotas en Vilcapugio y Ayohuma, seguramente lo llevan a ejercer mayores responsabilidades en la Junta de Buenos Aires.

Existe la posibilidad de que el Dr. Gazcón, al margen de las recomendaciones de principales líderes porteños como Belgrano, haya sido sugerido como diputado por los residentes orureños en particular y altoperuanos en general en Buenos Aires y sea tenido más que un representante porteño uno del Altoperú. Su insistencia y trabajos en apoyar las acciones patriotas van hasta que la Junta discuta y apruebe la incursión del Tercer Ejercito Auxiliar Argentino en lo que hoy es Bolivia. El comentario anterior se realiza por la diputación que ejerce José Mariano Serrano, quien es diputado por Charcas nombrado por los residentes chuquisaqueños/altoperuanos en Buenos Aires.

Una biografía de Gazcón ha sido desarrollada en varios matices y con documentación por el Instituto Argentino de ciencias Genealógicas en su número 15 editado por Miguel Martínez et.all.




domingo, 23 de agosto de 2015

La orureña Lorena Ayala nunca sabe cuál será su próximo destino

Llevada por sus instintos, la ‘bailaora’ orureña Lorena Ayala tomó un avión rumbo a Nueva York para entrar al casting que elegiría al nuevo cuerpo de baile de la gira de la cantante Madonna. Al llegar a las instalaciones se dio cuenta de que había al menos 700 personas que buscaban lo mismo. Madonna buscaba artistas que hicieran del flamenco no un baile, sino una vivencia. Lorena veía a las participantes retirarse una a una sin éxito y bajo el mismo ‘modus operandi’.

Un beso en la mejilla y los mejores deseos después de hacer su performance. Estaba por irse, cuando la llamaron y le dijeron que la ‘chica material’ la quería a ella.

Lorena solo deseaba ver hasta dónde podía llegar después de casi 20 años de carrera como bailarina de flamenco.

El camino al éxito
Se inició a los 17 años cuando estudiaba Sicología en Chile y decidió recorrer los caminos de la danza. Rápido se dio cuenta de que el flamenco le ofrecía eso que su alma necesitaba. Encontró un buen lugar y una maestra que a los pocos meses de ser parte del elenco le ofreció un viaje a Sevilla. Si bien tenía buenos ingresos y una vida estable, cuando regreso del país ibérico sabía que lo suyo estaba allá y sin pensarlo mucho encaró un viaje que le cambiaría la vida.

Lorena no solo es ‘bailaora’, como se denomina a las bailarinas de flamenco, es modelo y actriz. En su estadía en Chile tuvo la oportunidad de actuar junto a Cristóbal Jodorowsky, importante dramaturgo hijo del afamado ‘psicomago’ Alejandro Jodorowsky, de quien aprendió a tener confianza en la vida “Cuando te alineas con tu propósito, tu camino fluye” afirma Lorena.

Al llegar ella buscaba un espacio físico para poder emprender un proyecto, entonces apareció Angelita Vargas, una importante ‘bailaora’ que buscaba a alguien que la ayudara en sus clases y con quien anhelaba estudiar.

Entonces unieron sus caminos y abrieron un espacio de enseñanza donde todos salían ganando

La caída

Lorena es ambiciosa, ella buscaba concretar un proyecto atrevido de desarrollo del flamenco que podía buscar financiamiento local.

En el camino tuvo un accidente en el que se le rompieron todos los tendones del pie izquierdo, apenas podía pensar en volver a caminar cuando le llegó la noticia de que aceptaron su proyecto. No hubo tiempo para nada más que sanar. Ella no tenía mucho apoyo en su entorno, aun así lo intentó y logró ser la primera ‘bailaora’ boliviana en recibir dicho financiamiento.

El haber llegado a las filas de Madonna, para Lorena es solo una experiencia más que le demuestra que su camino está en el flamenco

lunes, 17 de agosto de 2015

Té de beneficencia de damas orureñas

El Centro de Damas de Residentes Orureñas en la Llajta llevó a cabo un té rummy con fines benéficos, en los salones del Hotel Cochabamba (plaza Ubaldo Anze, Recoleta).



benjamÍn james /// fotografías


lunes, 10 de agosto de 2015

El Centro de Residentes Orureños organizó un té y desfile de beneficencia denominado “Todos por la familia Valdivia”

El Centro de Residentes Orureños organizó un té y desfile de beneficencia denominado “Todos por la familia Valdivia”.

El evento se llevó a cabo el pasado martes en el Gran Hotel Cochabamba.

martes, 2 de junio de 2015

Wilson Zambrana conquistó México con sus obras de arte

El artista plástico orureño, Wilson Zambrana Delgado, participó de dos encuentros de muralistas en el exterior del país, donde pudo conquistar México con las propuestas artísticas que ahora son parte de un legado importante junto con otros artistas del mundo.

Las actividades fueron el Segundo Encuentro Internacional de Muralismo FINI (Festival Internacional de la Imagen) 2015 en el Estado de Hidalgo y el Segundo Encuentro Internacional de Muralistas Colonia Morelos 2015 México, donde su estilo predominó.

El primero fue organizado por la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, en forma conjunta con el Movimiento Internacional de Muralistas "Italo Grassi", además del Movimiento de Muralistas Hidalguenses. Este encuentro se efectúo bajo la consigna "La justicia: logros, luchas y utopías de la humanidad", que se realizó, en la primera etapa, en la ciudad de Actopan-Hidalgo, del 5 al 15 de mayo.

Consecutivamente se realizó en la segunda etapa y bajo la misma consigna, el Segundo Encuentro Internacional de Muralistas Colonia Morelos 2015, que se llevó a cabo en el municipio de Mixquiahuala-Hidalgo, del 16 al 23 de mayo, con la intervención de varios artistas internacionales.

A este encuentro internacional respondieron artistas muralistas de diez países como Argentina, Bolivia, Italia, España, Uruguay, Chile, Nicaragua, Colombia, India y México, todos ellos con un mismo objetivo; crear un mundo mejor a través de las imágenes donde se plasmaron diversas reflexiones sobre la justicia.

En México que tuvo un desarrollo muralístico reconocido a nivel mundial se le dé aún relevancia importante al muralismo, hace evidente el resurgimiento de esta expresión artística con planteamientos acordes a la realidad contemporánea, en estas tres semanas de intensa actividad se intercambiaron distintas maneras y procedimientos que emplearon los artistas frente al muro.

"En Actopan a mí me tocó pintar dos sectores de un mural circular gigantesco colectivo titulado "Crisol de Razas", en él plasmé imágenes representativas de las culturas prehispánicas, azteca, maya, tolteca, tiahuanacota, inca y guaraní; como un homenaje a la justicia que desarrollaron nuestros ancestros", comentó Wilson Zambrana a su retorno a Bolivia.

"En Colonia Morelos pinté un enfoque del levantamiento a la revolución mexicana, plasmé el retrato de Pancho Villa con una alegoría representativa del liderazgo hacia la justicia social. La recepción y atención de México fue muy cálida. Fue un intercambio de arte en todas sus expresiones: pintura, música, baile, gastronomía, entre otras", concluyó.

lunes, 18 de mayo de 2015

En Pongo Queñuani-Caracollo Orureños son despojados de su tierra

Con lágrimas sus rostros tenían la invasión de tristeza, en sus manos llevaban las pocas pertenencias que lograron sacar en algún caso y en otro absolutamente nada. Los pies descalzos de una niña delataban que no tuvo tiempo ni para colocarse sus zapatos para escapar y lograr salvar su vida, junto a sus hermanos.

Ese fue el drama de varios orureños que transitaban sin esperanza en medio del camino tras ser despojados de la tierra que habitaban hasta ayer en la comunidad de Pongo Queñuani situada al Noreste del municipio de Caracollo del departamento de Oruro.

Los agresores fueron identificados como comunarios de la provincia Inquisivi del departamento de La Paz, quienes actuarían de esa manera para apropiarse de territorio orureño en el proceso de delimitación que efectúa el Ministerio de Autonomías en coordinación con las direcciones de Límites de las gobernaciones de Oruro y La Paz.

No se puede ingresar al lugar, porque los comunarios paceños están fuertemente armados. LA PATRIA estuvo en el lugar y desde los cerros se sacaron algunas fotografías para evidenciar lo sucedido.

TESTIMONIOS

"Todo me lo han quemado los de Inquisivi, no sé qué podremos hacer, los comunarios de Jampaturi y Caño Imilla han venido a afectar todo, han quemado casas. De mí me lo han quemado cebada y han pegado a mis hijas", dijo uno de los afectados. Pidió guardar su nombre en reserva.

"Le hemos rogado, hablando se entiende la gente les hemos dicho. (Nos dijeron) mañana a las ocho en punto no quiero ver ni una gente, ahorita siguen reunidos. (Con llanto) Tenía todas mis cosas, garrafas, cocina, camas, cujas, catres, lo que se vive siempre tenía. Dijimos, nosotros nomás saldremos, nos van a atizar, dijimos y cerca de mi puerta hemos amarrado ganado", señaló otra de las víctimas, al lamentar la pérdida de su vivienda que fue quemada ayer con todo en su interior.

Añadió que perdió además cuarta hectárea de terreno tras sufrir la quema de su cebada y argumentó que sus hijos están traumados, uno de los cinco hijos que tiene, fue testigo de cómo quemaron sus pertenencias. Horas antes los agresores intentaron hacer firmar a la víctima un cuaderno que atestigüe su pertenencia al departamento de La Paz.

Identificó a uno de los cabecillas como Hilarión Padilla, también estaría involucrado supuestamente el sindicalista Severino Estallani y otro ciudadano de nombre Constantino Quispe Mamani. Los avasalladores portan dinamita y fusiles Máuser.

FUSILES

Dos habitantes de Caracollo manifestaron ayer que cuando se dirigían a Pongo Queñuani para visitar a una de sus parientes la mañana del miércoles 13 de mayo, después del sector de la escuelita de esa comunidad, aparecieron de las pajas dos sujetos con esos fusiles y les dijeron que no podían circular más allá, porque supuestamente era la provincia Inquisivi.

Una de las madres de familia también afectada por la agresión de los comunarios paceños, contó que intentaron incendiar su casa, le prendieron fuego, pero a los pocos minutos fueron los mismos avasalladores que apagaron las llamas.

La señora huyó de su casa acompañada de tres de sus cuatro hijos. El mayor de diez años, se quedó en la zona para salvar a sus animalitos que tenía.

"Estamos muy amenazados aquí, no se puede vivir tranquilo", aseguró.

Las víctimas hicieron un llamado a las autoridades para que atiendan este problema y denunciaron a la Policía de negligencia, ya que pese a las muchas solicitudes hechas para que resguarden el lugar, no tuvieron respuesta.

También indicaron que su presencia en la zona no es reciente, sino que data de hace 200 años, cuando vivieron allí, sus bisabuelos, abuelos y padres.

sábado, 18 de abril de 2015

Félix Alanes cumple 50 años dedicados a la música

El artista orureño Félix Alanes cumple 50 años de vida artística, con varias composiciones y con la proyección de grabar un cd donde estén todas las melodías que compuso, dedicadas especialmente al folklore boliviano. Actualmente radica en Corumbá-Brasil, pero no olvida sus raíces y cada vez que puede llega hasta Oruro para recordar aquellos buenos años en los que tuvo la oportunidad de llevar la música folklórica a diferentes regiones del país.

Desde muy pequeño ingresó al mundo musical, gracias al empuje y apoyo de su padre, Juan Alanes, quien a sus 12 años le regaló un charango, este fue su primer instrumento para darse cuenta que era a la música que quería dedicarse, además que descubrió que Dios le había dado la vocación de componer melodías.

Tuvo la oportunidad de formar su propio grupo con amigos de barrio, denominado Ecos del Altiplano, después fue parte del grupo reconocido Ecos de Bolivia, junto a grandes artistas, con quienes recorrió diferentes lugares del país.

Grabó su primer disco de forma profesional con el grupo Ecos de Bolivia, en el año 1965, para ese entonces se exigía muchas cosas al artista para grabar un tema, pero pudieron cumplir con todo y consolidar su primer trabajo discográfico.

Participó en diferentes eventos junto a artistas reconocidos como Wilfredo Torrico y Wily Sevillano.

Entre otras de sus facetas fue parte del grupo Los Escorpiones con los exintegrantes de los Ases Andinos, con quienes tuvo la oportunidad de viajar a Francia, donde pudo aprender muchas cosas más.



TRAYECTORIA

En su larga trayectoria musical, compuso diferentes canciones en diferentes ritmos como caporales, kullawadas, morenadas, diabladas, bailecito, cuecas y otros ritmos.

Por ejemplo, este último entregó un material a los caporales Enaf, también dedicó una canción al grupo Satanaces de Fuego de la diablada Urus, entre otros éxitos.

Indicó que la inspiración para escribir canciones surge en momentos inesperados, no es que se sienta en una silla y comienza a pensar qué escribir, sino en su cotidiano vivir, existen momentos en los que tiene ideas y de esta forma va plasmando diferentes composiciones, mencionó que existen algunas canciones inéditas, es decir que tiene letra pero no música o al contrario encuentra la música pero falta afinar la letra.

Aseveró que le gustaría grabar más discos con sus composiciones dedicadas a los diferentes conjuntos folklóricos, pero por la actividad que tiene en Brasil, a veces es difícil, no obstante asegura que nunca se olvida de Oruro y seguirá con el arte hasta que así Dios lo permita.

miércoles, 8 de abril de 2015

Erasmo Zarzuela presenta en La Paz "Cuatro Décadas" de vida artística

El reconocido artista, Erasmo Zarzuela inaugurará hoy a las 19:00 horas, en el Círculo de la Unión de la ciudad de La Paz, una exposición pictórica de cuatro décadas, en las que dedicó su vida a crear obras de arte.

Como bien lo menciona el crítico de arte, Luis Urquieta Molleda: "Para el artista orureño (Erasmo Zarzuela), constatar nuevamente la plasmación de sus creaciones, tras el reconocimiento consagratorio con el Premio Obra de Vida LXI Salón Pedro Domingo Murillo, otorgado por el Gobierno Autónomo Municipal de La Paz, y el título de Maestro de las Artes, conferido por el Estado Plurinacional de Bolivia, es un hecho inusitado que acrecienta su valía, pero, también, la iniciativa institucional del Círculo de la Unión muestra su vocación por el servicio a la cultura".

"La pintura de Erasmo Zarzuela es ingente por su extensión, diversidad y profundidad, pues en ella modeló el maestro su irrefrenable libertad estética frecuentando talleres libres y aulas académicas para ser dueño de una técnica auténticamente propia, por eso pincela su arte sin adscribirse a corriente o escuela alguna", expresa Urquieta.

Zarzuela manifestó su satisfacción por haber sido invitado por el Círculo de la Unión, siendo un lugar de prestigio en esa ciudad.

En esta exposición mostrará 37 obras al óleo, desde sus primeras pinturas que datan del año 1969, hasta la fecha, cuatro décadas y más de toda una trayectoria, que la población paceña tendrá la oportunidad de disfrutar.

"Para mí todas las obras son importantes, no hay una preferencia, porque todas se hicieron con esmero, nadie sabe el sacrificio que implican, y la alegría que se siente al colocar nuestra firma al final de cada obra", señaló Zarzuela.

El artista comenzó como paisajista, pintando cuadros diferentes, no reales, pero atraído por los ocres del altiplano, pudo expresar su inmensidad siendo el principio de su carrera artística.

Al hablar de este artista se debe mencionar que en su trayectoria tiene un sin fin de galardones logrados todos por su dedicación al arte y su aporte a la cultura, no sólo orureña, sino boliviana, e incluso internacional, pues sus obras se encuentran en colecciones privadas de Alemania, Bélgica, Japón, Francia, Estados Unidos, Brasil, Perú, Venezuela y Argentina.

martes, 7 de abril de 2015

Julio Rodríguez Berríos es un "Orgullo Orureño"

A razón que hoy recibe el galardón otorgado por la Universidad Privada Oruro (Unior) como "Orgullo Orureño", el pianista y compositor Julio Rodríguez Berríos llegó a la Capital del Folklore de Bolivia, donde en entrevista exclusiva con LA PATRIA, aprovechó de agradecer y mostrar su añoranza a su natal ciudad por no olvidar el enorme aporte que realizó a la música boliviana.

Él nació en Oruro un 1 de julio de 1929, pero por azares de la vida desde hace 44 años que radica en Cochabamba, donde nunca olvidó a su amada tierra orureña, recordándola a través de sus composiciones, además que pese a recomendaciones médicas se dio la oportunidad de brindar aplaudidos conciertos en esta capital.

"Durante el tiempo que estoy en Cochabamba me he dedicado con mucho énfasis al arte que me tocó hacer a partir desde mis 10 años, desde entonces he estado en mucha actividad, he tenido mucha suerte y tengo el privilegio en cuanto a eventos artísticos musicales y también dedicado a la composición musical", recordó con añoranza.

Nunca olvidó sus pasos por la afamada Radio "El Cóndor", donde acompañó a importantes talentos como Raúl Shaw Moreno, Gilberto Rojas, entre otros, además que fue el impulsor de los Ases Andinos, pero hablar de la trayectoria de Julio Rodríguez Berríos podría ser muy amplio, además que aún muchos recuerdan su extenso aporte a la cultura de Bolivia.

Este profesor de música jubilado, también logró que al Teatro al Aire Libre "Luis Mendizábal Santa Cruz" lleguen figuras como Libertad Lamarque, Los Panchos, Javier Solís, Luis Aguilar, entre otros que marcaron la época de oro de este escenario.

Pero también reconoce el talento de nuevos artistas que nacieron en la Capital del Folklore de Bolivia, declarándose admirador de los últimos representantes bolivianos en el festival internacional de Viña del Mar.

"Estoy imbuido de eso, me gusta mucho, porque Oruro ha sido siempre semillero de grandes artistas, además que en todo aspecto cultural, por eso yo admiro mucho a la juventud y a los orureños les digo que sigan adelante con esto que se llama arte orureño, admiro al grupo Pasión Andina, así como a tantos conjuntos que tenemos como Andino y Llajtaymanta", remarcó.

Hoy recibirá a las 10:00 de la mañana el Premio "Orgullo Orureño", entregado por la Unior, por lo que agradeció notablemente emocionado a toda la sociedad por aún mantenerlo en su corazón.

"Yo agradezco al pueblo orureño que se hayan fijado en mí, especialmente a la institución que me está propiciando y me ha nombrado como ‘Orgullo Orureño’ y este premio lo voy a llevar en un lugar muy especial en mi hogar en Cochabamba como un recuerdo de mis lindos orureños", subrayó.

viernes, 6 de marzo de 2015

La “bailaora” boliviana que se consagró en la cuna del flamenco

 Lleva el flamenco en la "médula”. El gusto por bailar desde pequeña la llevó en su juventud a experimentar varios tipos de danza. A los 17 años, empezó sus estudios para convertirse en la "bailaora” boliviana que conquistó escenarios en varios países; se destacó como artista y abrió un estudio en Sevilla, España.
La orureña Lorena Ayala Rocabado, de 36 años, dio talleres, bailó y presentó sus espectáculos en escenarios de España, Bélgica, México, Estados Unidos, Belice, Bolivia y Chile. Hace pocas semanas llegó a Bolivia para trabajar en varios proyectos.
 En 2009, la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco junto a la Consejería de Cultura de España; la Embajada de Bolivia en España y otras entidades financiaron la presentación de su primer espectáculo en España  Flamenco de Sur a Sur-Caminos de Libertad.  
La danza, desde la etapa escolar, era algo que sentía  en lo más  profundo de su ser y que estuvo latente  en su vida hasta  los 17 años cuando emigró a Santiago de Chile para estudiar psicología.

"Era una necesidad que sentía en el alma. Quería explorar y poder estudiar paralelamente danza. Se me presentaron muchos eventos mágicos que me llevaron a encontrar este camino en el arte. Empecé a estudiar flamenco en la Escuela de Jeaninne Albornoz”, recuerda Ayala. 

Desde el principio, el flamenco fue una danza que sintió "muy suya”. Al considerarse un ser muy pasional vive intensamente el amor, la rabia, la tristeza y otros sentimientos que muchas veces han sido difíciles de expresar en su cotidianidad.
A través del baile  logró  liberar esos sentimientos y hacer catarsis,  pero, al mismo tiempo, aprendió a controlar sus emociones gracias a  la disciplina que requiere su ejecución.

El flamenco  es un género español de música y danza que  , tal como  se conoce en la actualidad,  se generó en Andalucía en el siglo XVIII, aunque existen otras hipótesis sobre su origen. Su crecimiento y desarrollo está  ligado a la etnia gitana.
Meses después de iniciar sus estudios en Chile, la invitaron a formar parte del grupo de cámara Flamenco Vivo, en la escuela a la que asistía, un grupo conformado por profesionales. Además, participó en un  concurso nacional de flamenco.


Poco a poco, se le abrieron las puertas en festivales y comenzó a bailar profesionalmente en lugares como el primer  "tablao” de Chile. El siguiente paso fue convertirse en maestra gracias a una invitación.
En busca de la esencia
 Alrededor del año 2000 se fue a Sevilla, en Andalucía, España. El viaje fue revelador y maravilloso por la cultura, las personas, y por todo aquello que desconocía sobre el flamenco. Posteriormente, regresó a Chile para hacer su tesis en psicología y creó su compañía Andares Flamencos, con la que   llegó a Bolivia para presentar su espectáculo  Colores Morenos.

Después de licenciarse como psicóloga, en 2004, fue a México. Tiempo  después  decidió  ir tras la esencia del flamenco.
  "En 2007 decidí que el baile era lo que quería hacer en mi vida y  que lo haría en la cuna del flamenco, en Andalucía, donde están las familias que llevan esta tradición. Ése fue mi objetivo: irme a España a comprender la esencia que tenía esta danza”, detalla.

Por aquella época, conoció a Angelita Vargas, una de las "bailaoras” que se constituye en un pilar del flamenco. La forma  de  vida de esta mujer, su familia y hasta cómo cocinaba fue una gran enseñanza  para Ayala.

 En 2009, presentó  Flamenco de Sur a Sur-Caminos de Libertad, inspirada en la independencia de los pueblos en América Latina, que fue transmitida por internet.  Para esta  "bailaora” boliviana presentar un espectáculo propio en un escenario sevillano  fue un logro muy importante a nivel personal. La llenó de satisfacción   ser una artista extranjera en España que defiende su trabajo.

Abrió su propio estudio de baile denominado Tu Punto Flamenco,   abierto actualmente, y también trabaja con la escuela más grande en Sevilla llamada Flamenquería.

Esta gestora cultural y una soñadora declarada, que siempre ha creído  que puede cambiar el mundo, se dio cuenta de que podía ofrecer algo diferente en sus interpretaciones y como maestra. Ella,  a diferencia de las personas que  nacieron  en la cuna de esta danza, tuvo que recorrer  un camino de exploración y estudio durante 20 años de carrera.

Esa su mirada y su forma de vivir este baile llamaron la atención de varias academias internacionales de danza . Ha sido invitada por varias escuelas de danza a dar talleres de flamenco, en países como   Bélgica y Rusia.
Cuenta que sus mejores recuerdos a nivel profesional están en Granada, España, cuando trabajó en "tablaos” y  las cuevas de Sacromonte, lugares emblemáticos en los cuales se baila flamenco,   donde trabajó y compartió con artistas de gran talla como el "cantaor”  Juan Ramírez que, a su vez,  compartió escenario con el virtuoso Paco de Lucía, además de  "bailaoras” como Ana Cali y Mercedes de Morón.

La seducción, la fuerza, la pasión del flamenco son para esta "bailaora” boliviana, que supo ganarse un lugar en la cuna del flamenco, el espacio en donde sus emociones fluyen, es su templo, una ceremonia... su casa.
Una comunidad de  flamenco en La Paz
La "bailaora” Lorena Ayala regresó hace pocas semanas a Bolivia y trabaja en varios proyectos en los que pretende involucrar a artistas del país.
Los espectáculos que hace en este momento de su vida están relacionados con el uso del lenguaje del flamenco que se fusiona con criterios de la psicología. De momento  trabaja en un proyecto con el actor Daniel Aguirre, que se presentará en Finlandia en julio de 2015.
Otro de los objetivos de su llegada a Bolivia es propiciar la creación de una comunidad o asociación que reúna a los artistas del flamenco en el país para que se genere un proceso de reconocimiento de las necesidades del sector, además del crecimiento, oportunidades e intercambio de conocimientos.
Para saber más sobre esta   artista orureña y su carrera se puede ingresar a su página web: www.lorenaayala.com.



miércoles, 25 de febrero de 2015

Residentes orureños en su fiesta de gala

El Centro de Residentes Orureños organizó una fiesta de gala por el 234 aniversario libertario de Oruro. La ocasión fue aprovechada para posesionar a su nuevo directorio.

El alegre festejo se desarrolló en el Hotel Cochabamba, zona de la Recoleta, de la ciudad de Cochabamba.

1 /// Sonia Saavedra recibe reconocimiento de los residentes orureños. 2 /// Rosario Zárate con una distinción de Mafalda Rojas. 3 /// Eduardo Rodríguez, José Samjo, Ilse Cossío, Martha Mena, Carlos Garfías, Sandra Encinas, Roxana Garrón, Peggy Campuzano y Boris Blacourt 4 /// Damas residentes orureñas. 5 /// Javier García, presidente de residentes orureños y Willma Irahola, presidenta de damas orureñas. 6 /// Susy Quiroz, Roxana Neri y Ruth Gonzales. 7 /// Gonzalo Pericón, Teresa Enriquez, Carmiña Chazal, Zulma Yugar, Nuri López y Ofelia Michel

viernes, 20 de febrero de 2015

Homenaje a la efemÉride Colores, trazos y arte para Oruro

En el salón de pinturas del centro Simón I. Patiño, se desarrolla la exposición en homenaje al aniversario de Oruro. Colores, trazos, sentires son las propuestas de Orlando Alandia, Ricardo Romero, Max Véliz y Erasmo Zarzuela, artistas de reconocida trayectoria nacional e internacional. Los presentes expresaron sentimientos de admiración a las obras presentadas.

1 /// Alejandra Romay y Gabriel Lema 2 /// Verónica Maldonado, Leroy Loayza, Jhon Martínez y Ramiro Ortiz 3 /// Los artistas Erasmo Zarzuela , Max Véliz, Orlando Alandia y Ricardo Romero 4 /// Raquel Velasco, Amanda Zelaya y Beatriz Scavino 5 /// María Angelina López, Paola Luján, Elizabeth Romano, Erasmo Zarzuela, Francisco Romano, Orlando Alandia y Ricardo Romero 6 /// Orlando Alandia y Fernanda Scavino 7 /// Martha Giorgio, Max Véliz y Erika Aparicio.

DAMAS ORUREÑAS CELEBRARON ANIVERSARIO DEL GRITO LIBERTARIO

Las integrantes del Centro de Damas Orureñas residentes en La Paz se reunieron en el salón Scaly, con motivo de celebrar un nuevo aniversario del Grito Libertario del 10 de Febrero de 1781.

Al inicio del acto, la presidenta de la organización, Elsa García Niño de Guzmán, recordó los hechos de rebelión contra la corona española suscitados hace 234 años en la Villa Real de San Felipe de Austria.

El homenaje a la tierra de Sebastián Pagador culminó con un almuerzo de confraternidad, en el que también estuvo presente el ex alcalde paceño Luis Revilla.

El momento musical lo puso El Dúo, integrado por Yuri Morales y Nano Sandóval, incitando al baile con sus alegres ritmos de diabladas, morenadas, caporales, entre otros.

sábado, 14 de febrero de 2015

En vivo por internet RTP Carnaval de Oruro



Broadcast live streaming video on Ustream

viernes, 13 de febrero de 2015

Carnaval de Oruro en vivo por internet


miércoles, 11 de febrero de 2015

Video Residentes orureños en La Paz aseguran que Oruro todavía tiene todavía muchas carencias

DIABLOS, Llajtaymanta y Huari en el festejo a los orureños

Huari, la cerveza Premium de Bolivia, auspició y estuvo presente en la principal fiesta de los residentes orureños en Cochabamba. Producida en origen, Huari es la cerveza que tradicionalmente ha acompañado a Oruro y a su gente en todas sus expresiones culturales. La empresa auspiciadora hizo sentir a los residentes como si estuvieran en casa: un diablo y una morena se tomaron fotos con los participantes. Llajtaymanta dio el marco musical en la noche festiva.

1 /// Lidia Ramírez y Diego López disfrutando de la fiesta. 2 /// Grisell Roca y Gabriela Roca 3 /// Llajtaymanta amenizando la noche 4 /// Carolina Flores, Andrea Troncoso, Ninoska Yáñez, Richard Rocabado y Carlos Rocabado 5 /// Eduardo Navarro, Gabriela Zubieta, Guadalupe Navarro y Vania Ajuacho 6 /// Rolando Arze, Rafael Salguero y Ronald Tapia 7 /// Carolina Álvarez y Karla Irahola, junto a una hermosa morena y un diablo, personajes típicos del Carnaval de Oruro.

Orureños en Sucre festejan a su tierra

La Asociación de Residentes Orureños en Sucre festejó los 234 años de fundación de Oruro con la presentación de una ofrenda floral en el monumento al Mariscal Antonio José de Sucre y un pequeño baile al ritmo de cueca, diablada y huayño con el acompañamiento de la Banda de la Policía. Pese a que hay una cantidad considerable de residentes orureños en Sucre, sólo 80 son activos en la organización.

Redes sociales se "tiñen" del rojo carmesí orureño

Las redes sociales como el facebook y el twitter, durante este 10 de Febrero, se "tiñeron" de rojo carmesí, pues orureños que se encuentran en distintas latitudes del país y del mundo, publicaron felicitaciones, versos, fotos y videos de las virtudes que tiene esta región, en homenaje al 234 aniversario de la Revolución de 1781.

Los orureños que expresaron su amor por la tierra de Sebastián Pagador, lo hicieron a través de publicaciones en sus estados, pero fueron fundamentalmente los grupos del facebook, donde las expresiones de cariño inundaron la red. Por supuesto el Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, fue uno de los temas más utilizados para realzar el orgullo de ser orureño, de quienes publicaban en la red.

"Viva mi Oruro mi tierra", "Orgulloso de haber nacido en la Alta Tierra de los Urus", Oruro tierra de amor y de Carnaval"; son algunas de las frases que más se repiten en las publicaciones. En las imágenes que se comparten masivamente, se pueden apreciar facetas del Carnaval, comida propia de la región, lugares representativos como el Casco del Minero o los arenales y también el escudo de San José.

Quienes más aprovechan la internet, son aquellos que viven en el exterior del país. Mensajes de salutación de residentes en Madrid, Valencia, Barcelona de España, también de Miami, California y Virginia en Estados Unidos, igualmente de Toronto en Canadá y muchos otros lugares donde existen grandes y organizadas comunidades orureñas.

martes, 10 de febrero de 2015

Video Orureños en Santa Cruz

Video Santa Cruz LOS RESIDENTES ORUREÑOS FESTEJARON SUS 234 ANIVERSARIO

Video Residentes orureños en Cochabamba celebran su aniversario

Residentes orureños en Cochabamba realizaron hoy un homenaje por los 234 años del grito libertario y la fundación de la ciudad de Oruro. El evento se realizó en la plaza principal 14 de Septiembre con la presencia de la banda municipal y artistas como Zulma Yugar quien dijo estar orgullosa de haber nacido en esta ciudad.

“Todos los orureños estamos congregados para rendir un homenaje a esta gesta libertaria (…) en Bolivia y en el mundo entero todos saben que soy orureña a mucho orgullo”, dijo la artista, quien también invitó a todos los residentes de esta ciudad a unir esfuerzos desde donde estén para seguir enalteciendo el nombre de su tierra natal.

Asimismo Yugar mencionó el gran aporte que realizó este departamento a todo el país, tanto en el ámbito económico como culturalmente; destacó que el carnaval orureño es considerado Patrimonio Intangible de la Humanidad y que éste va creciendo cada año albergando a miles de turistas de todo el mundo.

“Creo que es importante reconocer que Oruro es el centro de la cultura boliviana tanto en el folklore como en las tradiciones populares”, añadió Yugar al momento de enviar un cordial saludo a todos sus compatriotas.

La artista concluyó deseándole “éxito en todos los campeonatos” a su tradicional equipo San José de Oruro.

Entretanto en la ciudad de Oruro se realizó un desfile cívico militar que recorrió las principales calles de este departamento. El presidente Morales acompañado por el vicepresidente, Álvaro García Linera y otras autoridades de Estado, dejaron una ofrenda floral a los pies del monumento a Sebastián Pagador, posteriormente participaron en la iza de la bandera y la misa interreligiosa.

lunes, 2 de febrero de 2015

ANIVERSARIO DE ORURO EN TORONTO, CANADÁ

Fiesta Aniversario celebrando los 234 años del Grito Libertario de Sebastián Pagador. El día 7 de febrero, 7:00pm, en el Lithuanian Banquet Hall (1573 Bloor St , W. Toronto, Ontario). Participarán Rosario Arce, Bachaluna Angelo, el grupo Llasas de Canadá, Club Boliviano, AfoChile, Marcela Aranda y otros artistas.
Información de GANAS Newspaper, La voz de los triunfadores.

sábado, 24 de enero de 2015

Vigésima Copa Oruro reúne a 16 equipos

Con la presencia de las selecciones de las 16 provincias que conforman el departamento de Oruro, el próximo 15 de febrero comenzará a disputarse la vigésima versión de la Copa Oruro, certamen organizado por el Centro de Residentes de Oruro en Cochabamba y la directiva de la provincia Carangas, responsable de llevar adelante el mencionado evento.

"Tenemos varios actos previos al evento, el cual se realiza en honor a nuestro querido departamento de Oruro. La idea es promover más jugadores que puedan ir a probarse a los equipos", dijo Gilmar Morales, presidente de la Copa Oruro.

Desde 1995, el Centro de Residentes de Oruro organiza este certamen que reúne no solamente a residentes de la ciudad de Pagador en Cochabamba, sino también a los hijos de estos que nacieron en el valle.

Asimismo, el organizador del evento destacó que el alcance del certamen reservado para las categorías Absoluta (desde 14 años hacia adelante) y Sub-13 es bastante grande, donde los mejores jugadores tendrán la posibilidad de mostrarse y entrenar en equipos de la Liga. Algunos futbolistas llegaron a probarse en San José y Wilstermann.

Entre los ejemplos más claros del torneo está el lateral Víctor Machaca, que jugó en Enrique Happ del Trópico, en el Nacional B 2014-2015.

En cuanto a los encuentros, estos se disputarán en la Cancha "B" de Villa Pagador, San Miguel de Valle Hermoso y las canchas 1 y 2 del complejo Enrique Happ, ubicado en la laguna Alalay.

miércoles, 14 de enero de 2015

Bolivianos en Argentina reconocen trabajo de diseñadora Mónica Siles

Los residentes bolivianos en Argentina entregaron una serie de reconocimientos a la diseñadora Mónica Siles por su trayectoria profesional, y su aporte a la cultura, acto que se realizó en días precedentes en Buenos Aires.

Las instituciones que entregaron las distinciones a la diseñadora, fueron el Consulado General del Estado Plurinacional de Bolivia, reconociendo su amplia trayectoria, su aporte a la cultura boliviana y el apoyo a los residentes bolivianos en Argentina; la Federación de Asociaciones Folklóricas y Culturales Bolivianas en Argentina, por su destacada labor en el diseño de la indumentaria del folklore boliviano, al igual que la Morenada Central Socavón Oruro.

Siles comentó que se siente muy contenta porque la recepción que le hicieron fue maravillosa, además que fue y ha sido sorprendente ver cómo la gente boliviana hace patria lejos de sus fronteras y pone la bandera boliviana, precisamente en esta coyuntura en la que se habla sobre el origen de las danzas del Carnaval de Oruro.

"Son ellos los que están sacando cara diciendo –esto es Bolivia, la morenada, la diablada es de Bolivia. Muchos de ellos son clientes, pero muchos también es gente que no había visto en mi vida, pero que han visto la trayectoria profesional, porque la premiación en realidad ha sido a la trayectoria profesional, entonces nosotros hemos hechos una presentación allá, creímos que iba a ser un acto muy sencillo, pero ha sido un acto muy grande y para mi sorpresa se han presentado bailarinas con mis trajes, se ha hecho una gran fiesta, con el grupo Ajayu y la presencia del exvocalista del grupo Swingbaly", manifestó Siles.

Expresó que ante todo está agradecida con Dios, porque es un reconocimiento al esfuerzo del trabajo de todo su equipo, además al trabajo orureño, porque pudo haber sido a cualquier otra persona del país, pero reconocieron la calidad del trabajo tan maravilloso que hacen los artesanos en Oruro.

"Indudablemente todo estímulo de esta naturaleza conlleva una contraparte muy fuerte, que a veces suele ser pesada y es el compromiso que tienes a mantener la calidad del trabajo, con ese mismo nivel, esa es la motivación que ha llegado con esto", refirió.

Destacó la importancia que le dieron al evento, pues en un contexto en el que se ve discriminación hacia los bolivianos, los periodistas argentinos valoraron el trabajo que hacen desde el punto de vista cultural.

"He conocido muchas caras de bolivianos exitosos en el campo de sus profesiones en diferentes áreas, también como empresarios, que incluso contratan argentinos y tenemos que quitarnos ese estigma de inferioridad, porque el boliviano puede y puede triunfar donde esté y creo que este grupo de bolivianos es un ejemplo", manifestó Siles.